Bob Thompson: So let us all be citizens

A colorful, fantastical, and musical body of work by the painter Bob Thompson “Thompson, who finally seems to be on fame’s doorstep, invents in much the same way: he makes you feel how it might have felt to see a picture of an angel for the first time.” —The New Yorker Influenced by ??jazz, Bob Thompson painted spirited, colorful compositions that feature an interplay of bodies, allegories, and natural landscapes while reconfiguring European masterworks. Though his career as a painter spanned only a brief period, from 1958 to his untimely death in 1966, at age twenty-eight, Thompson left behind a singular and influential body of figurative work that remains vitally resonant. Looking at his particular consideration of color, line, and figuration—developed during a period when abstraction was the dominant trend in American art—this intimate exhibition catalogue, the seventh volume in the Clarion series, pays homage to the friction Thompson generated between his proximity to and deviation from canonical sources. With an introduction by Ebony L. Haynes and a text by the renowned artist Rashid Johnson, along with a seminal 1978 essay on Thompson by Gylbert Garvin Coker and reflections by Emilio Cruz and A. B. Spellman, this publication expands on Thompson’s dynamic practice and features works that spotlight his signature high-contrast palette. Яркое, фантастическое и музыкальное творчество художника Боба Томпсона«Томпсон, который, похоже, наконец оказался на пороге славы, изобретает подобно тому, как, должно быть, чувствовал человек, впервые увидевший картину с ангелом». — The New YorkerПод влиянием джаза Боб Томпсон писал энергичные, красочные композиции, в которых переплетаются фигуры, аллегории и природные ландшафты, переосмысленные через призму европейских шедевров. Хотя его карьера художника длилась недолго — с 1958 года до его безвременной смерти в 1966 году в возрасте двадцати восьми лет, — Томпсон оставил уникальное и влиятельное наследие фигуративной живописи, которое до сих пор звучит современно. Особое внимание к цвету, линии и фигурации — в то время, когда в американском искусстве доминировала абстракция, — позволило ему создать собственный язык. Этот камерный каталог выставки, седьмой том серии Clarion, отдает дань напряжению, которое Томпсон создавал в диалоге между близостью к каноническим источникам и их отклонением.С вступлением Эбони Л. Хейнс и текстом известного художника Рашида Джонсона, а также включением знакового эссе 1978 года о Томпсоне, написанного Гилбертом Гарвином Кокером, и воспоминаний Эмилио Круса и А. Б. Спеллмана, это издание расширяет представление о динамичной практике Томпсона и демонстрирует его фирменную высококонтрастную палитру.